『佰籁镫古典音乐鉴赏』第二十六期 西班牙景色万花筒 里姆斯基-科萨柯夫《西班牙随想曲》
点击二维码，关注佰籁镫音响
今天我们再来一首俄罗斯作曲家的非俄罗斯音乐，如果你事先不知道这是俄罗斯作曲家的作品，听过音乐之后，你会联想到俄罗斯吗？我们先来听。
真是浓浓的西班牙风情啊！各种元素都有了！
晨歌，响板，吉普赛歌谣，凡丹戈舞曲，应有尽有，还有无比绚烂的管弦乐色彩，不仅愉悦耳朵，眼睛都被闪得眼花缭乱。
作曲者里姆斯基-科萨柯夫直到他去世前，都被俄罗斯公认为头号作曲家，名声在柴科夫斯基之上。
他的经历虽然与坎坷无缘，但绝对称得上是一个传奇。他出身贵族家庭，从小就想象力丰富，富于探险精神，特别迷恋航海，立志做一名海军军官。
里姆斯基-科萨柯夫
所以在12岁的时候就进了海军学院，在学习期间感受到圣彼得堡浓厚的音乐氛围，开始自己摸索着作曲，并且在三年的军舰服役中写下来第一交响曲，那时他才21岁。
同年他被聘为音乐学院教授。里姆斯基-科萨柯夫的音乐志向是写歌剧，也确实写了很多，但给人印象深刻的还是管弦乐部分而非人声。
他的歌剧除了在俄罗斯有上演的机会，俄罗斯之外只能通过根据这些歌剧改编的管弦乐组曲才知道这些歌剧的名字。
他最著名的作品是交响组曲《舍赫拉查达》，也就是《一千零一夜》或《天方夜谭》，其次便是《西班牙随想曲》和《俄罗斯复活节序曲》。
当然可能大家更熟悉的是《印度客人之歌》和《野蜂飞舞》这些小品。
《西班牙随想曲》在一开始是作曲家打算写一首小提琴和乐队的幻想曲，这一点和柴科夫斯基的《意大利随想曲》有相似的过程，可见随想曲和幻想曲是差不多的体裁。
西班牙是里姆斯基-科萨柯夫在航海年代经常经过而且非常留恋的地方，所以我们通过聆听可以感受到作曲家饱满的情怀和一泻千里的气势，虽然总谱标注是五个乐章，但也要求中间不间断地连续演奏。
《西班牙随想曲》1887年10月21日由圣彼得堡皇家歌剧院乐团首演，里姆斯基-科萨柯夫担任指挥总谱的题献非常别致。
因为在排练的时候，几乎每完成一个乐章，乐手们都鼓掌喝彩，兴奋异常，把作曲家搞的很兴奋，当场承诺把作品献给每一位乐手。
结果他真的这样做了，做得很彻底——他把67位乐手的名字都写到了总谱扉页，这情商，这做派，在作曲家中也算空前绝后了。
第一乐章晨曲，表情标记是生动而吵闹。夏日西班牙的清晨，太阳已经升得很高，乐队齐奏出晨曲的主题，铜管和弦乐迸放着金属般灿烂的光芒。
然后在圆号和大管的伴奏下，单簧管重复这个主题，乐队再反复，单簧管再独奏，小提琴冒出一段精巧的华彩，这可能是最初小提琴幻想曲留下来的底子。
第二乐章变奏曲，流畅的行板，主题由圆号奏出，第一个变奏是弦乐，第二个变奏是圆号和英国馆的对话，第三个变奏是弦乐、长笛和双簧管，分量加重，第四个变奏木管和弦乐的声音更加清澈，第五个变奏交给小提琴高音区，木管制造出余音袅袅的效果。
第三乐章和第一乐章基本相同，重复演奏晨曲，只是调性有所上移，结尾的时候，单簧管还肆意发挥了几下。
第四乐章引子和吉普赛之歌，引子由小号和圆号奏出，像是一场斗牛表演的开场，小提琴独奏以华丽的技巧登场。
经过一系列打击乐的连接，带入木管乐器的轮番炫耀，小提琴奏出奔放的吉普赛之歌，是全曲最具魅力的部分。
特别不要忽略中间的一段大提琴带有悲愁意味的副主题，虽然短暂，但却点中了吉普赛音乐中苦乐相伴的要害。
第四乐章和第五乐章之间的连接非常紧密，第五乐章是阿斯图里亚斯的凡丹戈舞曲，主题由长号在木管的伴奏下奏出，而此刻第四乐章的音乐还在持续，形成非常精彩的对位关系。
当然，一旦晨曲的主题闯了进来，所有主题便都奔着一个方向去了，共同迎来一个无比辉煌的结束。
