『佰籁镫古典音乐鉴赏』第三十一期 象征主义的潜意识画面 德彪西《月光》
点击二维码，关注佰籁镫音响
阿希尔·克劳德·德彪西
但是如果从音乐史的维度来看，他是印象派音乐的开创者，是里程碑级别的人物。
他的音乐大多数都是可听性非常强的，前提是你必须改变一下欣赏音乐的习惯。
今天我们先来通过一首“耳熟能详”“通俗易懂”的小曲子，来认识一下有些“高冷”的印象派音乐大师吧。
钢琴版《月光》同样是一个标准的三段体，可见这个“三段体”绝对是古典音乐里做普遍的结构样式，什么都可以变，唯独这个格式还是要尽量保留。
第一段并没有我们期待的明确主题，却是呈现出许多美妙的停顿和遐想的片刻，描绘出月色朦胧、夜凉如水的意境。
第二段也就是“中段”，情绪有了一些变化，右手主旋律线条的歌唱性比较明显了。
左手则演奏美妙的琶音，好像轻风阵阵吹来，摇动了树枝，树的枝叶发出沙沙的声响，令人联想到“月照花林皆似霰”“空里流霜不觉飞”等中国意境的诗句。
然后呢，纷扰之感渐渐变浓，又令人联想到李白的“我歌月徘徊，我舞影零乱”。
第三段音乐基本上是第一段的再现，但是音乐显得更加的朦胧和富有诗意，令人沉浸在无尽的回味之中，真的是有一种“余音袅袅”“绕梁三日”的感觉。
“月光”这首曲子并不是一首独立的作品，它本身是德彪西的钢琴组曲《贝尔加莫组曲》里的第三曲。
这套《贝尔加莫组曲》是受到法国诗人魏尔伦的组诗《假面具与贝尔加莫》的启发而创作的。
意大利北部的贝尔加莫地区风景如画，不乏神秘色彩，文化上尤其以假面与丑角传统给后人以无穷的遐想。
德彪西的《贝尔加莫组曲》正是作曲家对这个神奇地区十七、十八世纪曾经拥有的繁华景象所作的追想。
别看《月光》的曲子篇幅这么小，它的来头可不小。它作为很重要的音乐符号，在许多大场面、大阵仗中都会用到它。
比如2016年在杭州召开的G20峰会，我国钢琴家吴牧野就以西湖美轮美奂的夜色为舞台，人琴皆漂浮于如诗如画的湖面之上，为在场所有中外贵宾演奏了这首曲子。
2016年杭州G20峰会
当时就有好多人打听这首曲子的来历，因为他们完全被这个音乐迷住了。
一首《月光》便在那一刻连接了中国与法国，东方与西方。那么，就德彪西的艺术出发点和归宿而言，他也是完全担得起这种连接的。
德彪西音乐的最大特色之一，就是他会在他的作品里使用了五声音阶。这种五声音阶其实就是来自东方的。
像我们中国典型的五声音阶就是12356，只要用这五个音，不论是12356还是65321或者56123，一用就是浓浓的中国味。
德彪西当年在埃菲尔铁塔的落成典礼音乐会上听过一支越南乐队的演出。其实这支越南乐队当中有很多华侨在里面。
他们演奏的音乐包含了许多来自爪哇的加美兰音乐元素，也有中国的五声音阶元素，这些都深刻影响了德彪西的音乐创作。
德彪西当然也非常关注日本音乐，日本艺伎在巴黎的演出也曾经给他留下了深刻印象。
德彪西生活的年代，许多欧洲画家都非常关注日本的浮世绘，并从浮世绘那里得到启发，比如梵高也收藏甚至临摹过浮世绘。巴黎有很多画家，都是德彪西的熟人，德彪西自然也受到他们的影响。
德彪西有一首堪称代表作的交响素描《大海》，由三个乐章。
这部作品的唱片封面借用最多的画作，就是日本浮世绘大师葛饰北斋的名作《神奈川冲浪》。
日本浮世绘大师葛饰北斋的名作《神奈川冲浪》
当然，除了杭州的G20，也有很多人经常放一段音频给我听，问我这是什么曲子，又熟悉又陌生。
我就会问对方，是不是看了“香奈儿5号”的广告或者岩井俊二的电影《关于莉莉周的一切》，还有美国电影《暮光之城》第一部。
下面，我就来聊聊这首“月光”在广告和电影里的应用。
首先，无论是广告还是电影，导演采用《月光》做配乐，肯定有他独到的眼光和切入点，通过理解这些导演的意图，多少也是能帮助我们更好地走进《月光》，欣赏《月光》。
我查了一下，“香奈儿5号”的广告是2004年拍摄的，当时请来了因为出演电影《红磨坊》而达到事业巅峰的好莱坞影后妮克·基德曼主演。
香奈儿5号广告
这个广告讲述了一位举世瞩目的女明星，邂逅了身份普通的男主角，演绎出一段刻骨铭心的爱情。
首先香奈儿配《月光》这个作品，本身是因为《月光》这首作品具有很高的格调和品位，非常符合香奈儿这一品牌的定位。
德彪西尽管是平民出身，但天生就具有极高的艺术品味和生活格调。小时候肚子饿了，花同样的钱宁可吃小份的精致甜点，也不去买大份的更能填饱肚子的食物。
德彪西自己也经历过好几段轰轰烈烈的爱情，对爱情的强烈渴望也几乎贯穿了他的大半个人生。
在《月光》这样一首作品中，流露出花前月下的浪漫氛围实在是再自然不过了。
经常听音乐的人都知道，在音乐中表现花前月下氛围的作曲大师，还有著名的肖邦，肖邦当年长期生活在巴黎，那么德彪西小时候的钢琴老师就曾经是肖邦的学生。
所以说起来，德彪西还算是肖邦的徒孙，而且这个徒孙和肖邦一样，擅长营造出扑朔迷离的情感氛围。
这一特质无疑契合了香奈儿广告中的爱情主诉求。广告画面中以大量的月色夜色为背景，月色之下是繁华的大都市，灯火阑珊处透着淡淡的忧伤。
男主人公跟女主人公属于不同的世界。广告结束在他们彼此深情的遥望之中。
在吸血鬼电影《暮光之城》第一部里，男主人公爱德华说自己最喜欢的音乐家是德彪西，然后还和女主人公以《月光》为背景轻轻地跳起了舞。
电影《暮光之城》
德彪西的作品总会有一种不可捉摸的神秘感，这种神秘感和电影的某些气氛有相似之处。
本质上，《暮光之城》这部电影同样讲述的是爱情故事，《月光》就如同男女主人公之间超越世俗、超越人鬼界限的纯洁爱情。
想想《月光》这本身就来自法国诗人魏尔伦的诗作，有一首诗描述的便是已经死去很久的人物的幻影，在月光下跳着鬼魅般神秘的舞蹈。
日本电影大师岩井俊二的《关于莉莉周的一切》，是一部关于残酷青春的电影。这部电影受到很多文艺青年的追捧，在豆瓣上评分很高。
岩井俊二《关于莉莉周的一切》
莉莉周这个名字，本身就化用了德彪西女儿的名字。钢琴曲《月光》在电影中多次出现，它似乎象征着面对残酷现实，少女所保持的精神上的高洁，甚至可以说是高冷。
这种高冷包含着抵抗与叛逆。岩井俊二本的音乐素养极高，他观察德彪西音乐的视角值得我们重视。
德彪西本身就是一个充满了叛逆精神的人。你甚至可以说他长期在精神上处于一种青春期般的状态。
可能这种青春期般的状态大概一直要到他的女儿出生以后才有所改变。德彪西在音乐创作上的高度创新，使他在那个时代招来许多误解和批评。
